Изобразительному искусству в европейской культуре значительное время отводилась роль "искусства по преимуществу". Это даже отразилось в нашей языковой практике. Мы говорим о том, что искусство отображает мир художественным образом. Тот, кто занимается подобной деятельностью, зовётся художником. А кто такой художник? Прежде всего, мастер изобразительного искусства.

Однако в наше время изобразительное искусство – вовсе не на первых ролях. Живопись, рисунок, скульптура интересуют немногих. Тон задают динамические визуальные жанры – кино; то, что мы видим по телевизору или в интернете. Именно эта визуальная среда формирует вкусы, создаёт представление о визуальной норме и прекрасном.  И изобразительное искусство, отступая на периферию, часто подпадает под влияние других жанров, всё более утрачивая свой эстетический пафос.

И всё же именно с ним, с изобразительным искусством, связана наша память о красоте, которой художник может дополнить этот мир. Тайна художественности по-прежнему где-то здесь, и может быть обнаружена. Поэтому мы должны всё время обращаться к изобразительному искусству, любить его и знать. Изучать его, наблюдать за его жизнью.

Ждём Ваших материалов на адрес: kulturolog@yandex.ru. 

"Красный квадрат" Казимира Малевича

Самая абстрактная картина всё равно является частью единого культурного пространтсва, и потому может быть расшифрована как конкретный культурный символ.  И на творчество Казимира Малевича, вероятно, это правило распространяется в первую очередь...

...и золотая спираль лимонной кожуры

(Искусство как социальный индикатор)

Богоискательство в русской живописи XIX века

В лекции представлен анализ картин К. Брюллова «Последний день Помпеи», А. Иванова «Явление Христа народу», живописи Н. Ге.

Диана Денгель

Диана Денгель (Dianne Dengel) - американская художница-самоучка. Родилась в 1939 в США (Рочестер, штат Нью-Йорк). Известна как художник, который "рисует пальцами".  Мастер оптимизма.

Живопись М.И. Покрашенко: опыт эмоционального познания

Михаил Иванович Покрашенко (1947-2021) – художник из города Волжский. Его творчество, наряду с иными образцами культуры, стало областью рационально-чувственного пересечения, воплотившегося в книгу автора «О мечтательной ипостаси нашего разума», частью текста которой данный материал и является. Книга посвящена памяти художника, умершего в год её выхода. 

Илья Машков, художник

Он был бесспорно очень талантлив. Он по праву входил в «золотую десятку» европейских художников первой трети XX века. Работы его украшают коллекции крупнейших музеев мира. Только в Русском музее хранится более шести десятков работ художника. Значительно и собрание Третьяковской галереи. Ему, как никому ни до него, ни после не удалось объединить в своем творчестве высокое искусство и китч, классику и фольклор. Он был дерзок в начале и растерян в конце пути. Он опередил время, потом потерял с ним связь. Он остался один, забытый критиками и друзьями. Но чем дальше отдаляемся мы от тех лет, в которые он творил, тем больше осознаем его значение для искусства наших дней. Он потерял многих друзей и близких, причинил много горя людям, даже не осознавая этого, и так и не понял времени, в которое ему довелось жить и работать... Характер его, особый, колоритный, с темпераментом русским и менталитетом «строителя новой жизни» первых советских лет во всем своем объеме, со всеми своими противоречиями и абсолютно реализованным талантом воплотил в себе целую эпоху — первую половину XX века.

Искусство современности как катализатор будущего

Об ответственности современных арт-экспериментаторов за разрушение культурного поля изобразительного искусства.

Картина Пабло Пикассо “Три музыканта”.

Мимо этой картины не пройдешь.

Да, сильное от нее впечатление. Богата она содержанием. Остросоциальным содержанием. 

А еще – и сильное художественное впечатление от этой картины. Вернее, “не еще”, а сильное художественное от нее впечатление – это прежде всего. 

Концепция личности в творчестве Валентина Серова

В своих работах Валентин Серов сумел передать не только личные качества образа портретируемого, но и его экзистенцию.  

Личность автора в современном искусстве

Искусство создаёт и формирует культуру чувств, эмоций и ценностных ориентаций, искусство же создаёт автор. В данной статье сделана попытка анализа личности автора в современном искусстве.

Михаил Нестеров: Я хотел бы, чтобы художников было поменьше, да сортом получше

Публикуем письмо М.В. Нестерова к А.П. Мельникову (от 19.11.1911) и комментарий к нему литературоведа Гневковской Е.В. 

О живописи

Статья, написанная художником и для художников, даёт возможность заглянуть в самую серёдку творческой работы. Важно также, что материал написал в первой половине прошлого века, когда не было повальной моды на "научный слог", и мысли выражались с помощью естественного языка, без засилья терминологии и ссылок. 

О мечтаниях души

Автор размышляет о житейском и поэтическом, отталкиваясь от полотен художников ("Художник и его модель" Гезы Вёрёша, "Всадники на берегу" Поля Гогена, "Лёд прошёл" Абрама Архипова). 

Об образах души в живописи

Лет 20-25 назад позвонили мне и сказали, что в Волгограде, в картинной  галерее, организована выставка привезённых из столичных музеев работ русских художников. Мне настоятельно посоветовали побывать на этой уникальной для нашей провинции экспозиции.

Путь Александра Лепетухина

Годы жизни хабаровского художника Александра Петровича Лепетухина: 1948-2016.

Ритм в живописи

Глава из книги Владимира Лавровича Смирнова "Язык и секреты живописи, или о постижении скрытого смысла картины" (2004)

Светская иконопись Кареля Фабрициуса

Икона выполняет разные функции, но одна из главных - анагогическая. Греческая основа в этом слове означает "ведущий вверх".  Икона - не просто изображает свой предмет, она возводит к нему, перекидывает мостик между человеком, стоящим перед иконой, и тем, что на ней. Лучшая живопись также способна соединять человека с изображаемым, естественно, не так полно, как это делает икона и, прежде всего, в эмоциональной сфере. Но всё же  -  она преодолевает разрыв между зрителем и изображаемым; с помощью иконы мы приходим в горний мир, с помощью лучших полотен люди с картин приходят к нам, становясь частью нашего понимания окружающего нас мира. Об этом - работа нашего постоянного автора.

Светский иконостас Николая Симкина

Эту свою работу я предварил эпиграфом: «Художество изобразительное стоит на границе словесного повествования, но без словесной ясности». Слова эти принадлежат учёному-физику, математику, электротехнику и богослову, священнику Павлу Флоренскому, погибшему в концентрационном лагере на Соловках в конце 30-х годов.

Смысловые обертоны: к ним или от них?

Пока рвались за мифическим накоплением знаний, тихо­нечко обманули сами себя, попав на крючок собственного умствующего горемычья. Запутались в исходных и конеч­ных тезисах, причине и следствии, поводе и результате, ища, из каких побуждений мы погружаемся в пространство искусства, к чему в нём идём. Незаметно крутанули штур­вал на 180 градусов. Вроде и проспект-то всё тот же, и трол­лейбусы тянутся такие же - да как-то в другую сторону.

Увидеть Вермеера

В статье на примере творчества Яна Вермеера ставится проблема переоткрытия произведений искусства старых мастеров и включения их в историю искусства на основе сформировавшихся визуальных паттернов. 

Целостный человек

Религиозно-художественный образ совершенной целостности человека: картина А. А. Иванова «Явление Христа народу»

Человек и его пути к счастью

В этом фрагменте книги «О мечтательной ипостаси нашего разума» (полный текст можно скачать по ссылке>>> ) автор отталкивается от полотен американского художника Эдварда Хоппера, а также затрагивает произведения его соотечественника – писателя Шервуда Андерсона.

Человек техногенного общества

Об авангарде как попытке построения нового мира

Что такое многомерность?

Американский художник рассказывает о своём методе творческого восприятия и отображения действительности. 

«Воз сена» Иеронима Босха

«Суета сует» в контексте поздней средневековой культуры XV-XVI вв. 

Долгое время искусство стремилось научиться воссоздавать реальность. И вот пришла фотография, и визуальное воспроизведение реальности стало (как кажется на первый взгляд) обыденным и несложным делом. Столкнувшемуся с фактом присутствия фотографии искусству пришлось пересмотреть какие-то свои базовые тезисы - похожесть перестала быть однозначным признаком мастерства. А фотографии пришлось бороться за то, чтобы попасть в число искусств. И даже до сих пор вопрос не решён окончательно: фотографию может сделать каждый, но не каждая фотография имеет отношение к искусству. Где проходит граница? Что есть искусство фотографии?  

Ждём ваших работ на: kulturolog@yandex.ru.

Есть такой народ - фотолюбители

Начиналось все ужасно просто.  Луи Арагон объявил Фотографию рожденной и мир  внезапно охватила  неодолимая страсть к фотографированию.  Из увлечения, страсти и технологий, мало помалу, образовался особенный народ с сомнительным визуальным прошлым.  Дело давнее...

Залман Шкляр и его «Улица»

Название "УЛИЦА" для выставки работ Залмана Шкляра – естественное и органичное. Стоит пройти его улицей и посмотреть его взглядом. Это будет погружение не столько в визуальный ряд, сколько в визуальную философию. 

От интерпретации фотографии к памяти о прошлом

Размышлдения на основе работы Ролан Барта  «Camera lucida. Комментарий к фотографии» .

Сергей Добка. «Посадские люди».

Серия фотографий из жизни Сергиева Посада.

Сущность фотографии и пост-культура
Фрагменты из книги "Эстетика"

Сюрреализм, метафора, композиция...

«Нет ничего хуже, чем великолепное начало»
Пикассо.

Прочитал однажды фразу, брошенную с вызовом, в которой Анри Картье-Брессон был назван сюрреалистом. Обидно не стало. И ему теперь, - с почтением снимаю шляпу перед мэтром, - нипочем бормотанья обделенных вниманием. Стремясь к почестям, громоздятся и на классика. Да и не сюрреалист Анри Картье Брессон. А если бы и был, что обидного в том, чтобы быть сюрреалистом, если так случилось?

В нашей культурной среде популярна фраза «...из всех искусств для нас важнейшим является кино». Это высказывание приписывается В.И. Ленину, но известно лишь со слов А.В. Луначарского - первого Наркома просвещения. Впрочем, мысль понятна. Кинематограф очень быстро, практически только возникнув, оказался наиболее влиятельным из всех видов искусств.  Ни одно другое искусство не могло обеспечить столь массовый охват. При этом кино обеспечивало наиболее сильное воздействие на зрителя.

Появление звука, цветных лент, трансляция кинопродукции с помощью телевещания, далее - появление видеомагнитофонов, цифровой формы передачи картинки, наконец, - интернета, в котором каждый в любой момент может найти и посмотреть практически любой фильм, - максимально усилии позиции этого жанра. Кино стали называть миром грёз: в экранном пространстве (хотя сегодня это выражение уже устарело - возможно безэкранное погружение в цифровую "реальность") возможно воплощение любых фантазий. Любые придуманные события могут получить визуальный ряд, не уступающий, а то превосходящий то, что мы можем видеть в действительности.

Поэтому кинематограф (а также смежные с ним жанры) обязательно должен быть в центре внимания исследователей, изучающих современную  культуру. 

Ждём Ваших работ на  kulturolog@yandex.ru.

Смерть Пигмалиона

Культурологическое эссе о фильме "Господин оформитель", ставшем в своё время знаковым и получившем репутацию первого отечественного триллера.

"Восточный коридор" в советском кинематографе

Полное авторское название: "Структурный анализ медиатекста: стереотипы советского кинематографического образа войны и фильм В.Виноградова «Восточный коридор» (1966)"

Анализ советских антирелигиозных фильмов

Анализ выполнен по канонам технологии герменевтического анализа медиатекстов.

Андрей Рублев – Леонардо да Винчи – Андрей Тарковский: интеллектуальные диалоги

Соединение названных имён может показаться искусственным. Между тем эти три ярких представителя интеллигенции своей эпохи оказались сопричастны в духовном и интеллектуальном диалоге, сущность которого мы попытаемся реконструировать на основе анализа образной системы и идейных оснований творчества великого режиссёра XX в. Андрея Арсеньевича Тарковского (1932–1986). 

В сетях шпионажа

В сетях шпионажа: стереотипы советских фильмов о шпионах 1930-х годов

Гоголиада Жоры Крыжовникова

(о фильме «Самый лучший день» и не только)

Григорий Распутин как западный кинообраз варварской России

В западных кинематографических трактовках жизнеописания Г.Распутина создается чрезвычайно упрощенный  образ России – варварской, непредсказуемой, бунтарской, мистической, а главное – чужой, не совместимой с нормальным американо-европейским образом жизни.

Два Винни-Пуха: анализ характеров

Пух Райтермана и Пух Хитрука: сравнительная характеристика персонажей

Две жизни, две судьбы

Марлен Дитрих  против  Лени Рифеншталь  

Две безусловно яркие и безусловно противоречивые по отношению друг к другу фигуры, оставившие заметный след в истории культуры и просто в истории ХХ века. Это эссе написано как исследование путём наложения их образов, судеб и смыслов, связанных с обеими женщинами. Думается, получилось весьма интересно и... поучительно.

Детектив и триллер: анализ медиатекстов

Авторское название:

Виртуальный мир криминала: анализ медиатекстов детективного жанра на медиаобразовательных занятиях в студенческой аудитории 

Журнал "Искусство кино" 1967 года

Изображение публичного пространства в советских фильмах 60-х годов

«Ах, этот город, он такой, похожий на меня» (из песни Булата Окуджавы "Московский муравей",  1960) 

Искушение продолжением

Продолжение редко когда оказывается равноценным первому, удачному фильму. Но, тем не менее, сиквелы активно снимают. Новые авторы пишут книги про полюбившихся старых героев. Автор эссе на всем известных примерах разбирает это явление.  

Караван держит курс

по поводу одного зарубежного фильма 

Как отличить хорошее, подлинное искусство от искусства среднего, а то и ниже среднего, качества? Любой считающий себя искушённым в этой области человек скажет, что тут нечего и отличать, что это чувствуется, это просто воспринимается. Если есть искусство – ты его чувствуешь и воспринимаешь; если нет его, или же оно есть, но в неполном ущербном виде – ты равнодушно,  или даже критически от него отстраняешься, захлопываешь книгу, выключаешь телевизор, с трудом досиживаешь до антракта в театральном зале. Всё это так, но некоторые конкретные признаки хорошего искусства сформулировать всё-таки можно. 

Кинематографическая деформация

Сегодняшнее состояние нашей культуры – это во многом результат столетнего давления со стороны кинематографа. И дело вовсе не в «плохих» фильмах. 

Классика и романтика: "Андрей Рублёв" Андрея Тарковского
Глава из книги "Россия и мировая культура"

Компьютерная мультипликация

Компьютерная мультипликация потихоньку вытесняет все остальные виды мультфильмов. С одной стороны, это объясняется удобством производства - быстрее и дешевле, с другой стороны - компьютерные мультфильмы формируют устойчивую аудиторию. Для всё большего количества детей компьютерные мультфильмы становятся предпочтительней, чем какие-либо другие. Стоит разобраться, почему. В том числе - и попытаться ответить на вопрос: является ли данный процесс элементарной заменой устаревших форм более современным инструментарием или имеют место серьёзные культурологические сдвиги?

Лидеры советского кинопроката: тенденции и закономерности

Глава из книги "Тысяча и один самый кассовый советский фильм: мнения кинокритиков и зрителей". М.: ОД «Информация для всех», 2021. 1134 с.

Книга доступна для скачивания по следующей ссылке>>>   

Любимое кино советcкого зрителя

Журнальные анкеты и реальный бокс-офис

Нацистские игровые фильмы на русскую тему

Проводится герменевтический анализ германского кино 30-40-х годов - идеологического нацистского оружия, направленного против России.

О тихом и громком. Воровка книг

... наша память похожа на книгу на неизвестном языке. Хотя кто знает - откуда взялась она? Может быть, ее кто то обронил, забыв. И теперь детские пальцы листают ее, глаза пробегают пока молчащие строчки и останавливаются на картинках. Возможно, когда-то мы также исследовали ее - так, как это может делать ребенок, считающий найденную книгу своей. В ней картинка... немая очевидность, клубок линий, проросший из молчащих буковиц, наслаивающий на себя твое внимание. Кто поддастся ему, соблазнившись разгадкой, предчувствуя за внешней  видимостью мягкий теплый воск слов?

Образ Белого движения в киноискусстве

Анализ образа Белого движения в российском и зарубежном киноискусстве с учетом социокультурного и политико-идеологического контекстов.

Образ Франции и французов на советском и российском экранах

Несмотря на серьезные межгосударственные конфликты (достигшие пика в эпоху наполеоновских войн), образ Франции и французов для россиян всегда был притягательно романтизирован. И здесь кинематограф, разумеется, не был исключением. Советский  кинематограф 1920-х – 1930-х попытался синтезировать романтический образ Франции с революционным пафосом («Новый Вавилон», «Мирабо», «События в Сен-Луи», «Зори Парижа», «Юные коммунары», «Гаврош»), что не мешало, впрочем, в «Обреченных» (1930) развернуть на экране мелодраматическую историю любви  француженки и русского солдата. 

Политическая ангажированность

Политическая ангажированность: герменевтический анализ советских игровых фильмов о жизни Ярослава Галана

Польский кинематограф в зеркале советской и российской кинокритики

В статье суммируются взгляды отечественных кинокритиков на фильмы польского производства. Конечно же, одним из главных факторов восприятия оказывается политика. Сквозь призму кинокритики прослеживается разница политических режимов Польши и СССР. 

Психолого-педагогический анализ анимационной продукции (мультфильмов) для детей и подростков

Данный материал представляет собой несколько глав Раздела 3 Концепции информационной безопасности детей, выложенной для общественного обсуждения на сайте Роскомнадзора (автор и литература доступны по ссылке). Здесь разбираются: значение мультипликационной продукции в жизни детей, уместность (вернее, неуместность) мультфильмов в возрасте от 0 до 3-х лет, критерии, по которым оценивается пригодность мультфильма для той или иной возрастной группы детей.

Путеводитель по Трассе 60

Автор описывает фильм "Трасса 60" как философскую притчу, дающую неплохую базу для оценки происходящего сегодня процессов. Знакомясь с этим интересным анализом, однако, стоит иметь в виду, что данная картина не входит в Список безопасных фильмов, то есть содержит сцены, которые смотреть детям не следует. 

Пыльные сказки

Краткая анатомия современной "мультипликационной мифологии"

Российская кинематография как социальная история ХХ в.

Автор обращается к культурному опыту советской кинематографии, которая своими художественно-выразительными средствами формировала национальную кинематографическую картину на собственном знаково-символическом поле и культурном материале советской эпохи.

Советская кинофантастика о войне и космосе

Советская кинофантастика о войне и космосе: герменевтический анализ

В статье через герменевтическое сопоставление с действительностью в историко-культурном, политическом, социокультурном контексте эпохи второй половины 1930-х и рубежа 1960-х годов анализируются советская кинофантастика военной и космической тематики. Автор анализирует стереотипы, идеологию, мировоззрение, иконографические коды места действия, типологию персонажей  такого рода медиатекстов.

Советский кинопрокат и журнал «Советский экран»

Это основная часть Введения в книгу "Лучшие и худшие фильмы советского кинопроката: мнения читателей журнала «Советский экран» (1958-1991)". Скачать книгу полностью можно, перейдя по этой ссылке>>> .

Советское кино: очень краткая история

Глава из книги "Тысяча и один самый кассовый советский фильм: мнения кинокритиков и зрителей". М.: ОД «Информация для всех», 2021. 1134 с.

Книга доступна для скачивания по следующей ссылке>>>   

Спящий режим

Фильм Карена Шахназарова «Город Зеро»: проект будущего?

Трансформации образа России на западном экране

от эпохи идеологической конфронтации (1946-1991) до современного этапа (1992-2010)

Главы из книги. Книгу полностью (включая статистические данные и библиографию)можно скачать единым файлом по этой ссылке.

Уроки "Матильды"

Какие системные выводы мы должны сделать, рассматривая прецедент фильма "Матильда". 

Школа и вуз в советском и российском кино

Цикл статей охватывает всю историю темы в отечественном кинематографе, начиная с 20-х годов и до наших дней.

Скачать более полную версию (издание  Школа и вуз в зеркале советского и российского кинематографа. М.: Изд-во МОО «Информация для всех», 2018.) можно, перейдя по этой ссылке>>>

Эволюция образа героя в комикс-культуре XX-го века

На протяжении веков в сознании людей возникают различные образы героев, которые сохраняются в культурной среде цивилизации. Герои являются некоторым отражением надежд и представлений общества. В то же время они имеют и некоторую идеологическую функцию. Таким образом, данный феномен сохраняется и репродуцируется, впитывая в себя специфику культуры, в которой возникает.

«Интервенция». Причины запрета фильма.

Настоящий материал – фрагмент книги "Рекордсмены запрещенного советского кино (1951-1991) в зеркале кинокритики зрительских мнений".

Полностью книгу можно скачать по этой ссылке>>>  

«Левиафан» и «Солнечный удар» в зеркале российской медиакритики

Анализ рецензий российских медиакритиков на фильмы "Левиафан" А. Звягинцева и "Солнечный удар" Н. Михалкова. Авторы анализируемых рецензий разделены на "либеральное" и "консервативное" крыло.

Театр сегодня, пожалуй, - самое постклассическое из всех искусств. С одной стороны, это понятно - при наличии такого инструмента, как видеозапись, простое воссоздание пьесы на сцене рискует оказаться мало кому интересным. Гениальной режиссуры и исполнения на все площадки не хватит. Поэтому сценическое пространство заполняется различного рода экспериментами. Новаторствуют авторы пьес, режиссеры, актёры. Однако в большинстве случаев новаторство сводится к эпатажу. Только эпатаж способен привлекать внимание в отсутствие таланта. Предполагается также, что эпатаж может обеспечить самофинансирование театра, но это вызывает сомнение. Любителей смотреть эпатажные пьесы на регулярной основе не так уж много.

Театр словно вышел из прежних своих берегов, и никак не может нащупать их новую конфигурацию. Ведь возможны качественные и благонамеренные постановки. Они и есть, но их не так просто обнаружить среди обилия спектаклей, паразитирующих на слабостях и грехах современного человека. Необходим тщательный мониторинг театральной деятельности - с выделением хорошего и чётким обозначением наиболее вредного.

Ждем ваших работ по театральному искусству на адрес: kulturolog@yandex.ru.

Кощунство как результат творческого бессилия

О постановке "Тангейзера" в Новосибирской опере.

 (см. также редакционный матриал на эту тему: Шарлит российского общественного сознания)

О пластичности

Роль масс-медиа и актёрства в деформации ценностей.

Путь в архаику

В Чебоксарах прошел  второй фестиваль национальных молодежных театров и ТЮЗов  «Сказочная палитра». На фестивале сыграли  любопытный спектакль  - «Идущие к свету» А. Попова в постановке ТЮЗа города Заречного. Этот спектакль вскрыл некоторые современные проблемы культуры малых народов России.

Фехтование во славу Божию

Искусство – это меч обоюдоострый. Об него можно порезаться, как это часто бывает в последнее время. Россия вся изранена этим мечом; раны кровоточат, а насколько они глубоки мы даже пока и не знаем…  Но этого следовало ожидать: меч искусства сегодня может поднять  всякий, кто пожелает, - он просто попадает не в те руки. В правильных руках искусство отражает любой удар и разит врага в самое сердце.

«Коллективная декламация» В.К. Сережникова в истории художественной культуры начала XX века

Статья посвящена опыту создания нового жанра – коллективной декламации, – ставшего отражением глобальных процессов, формировавших художественную культуру начала XX века. 

«Пятая печать» - жесткий выбор в МГИЭТ

Рецензия на спектакль МГИЭТ "Пятая печать"