Илларион Прянишников и его ученики

В этом году исполнилось 170 лет со дня рождения И.М. Прянишников (1840-1894), уроженца села Тимашево Боровского уезда Калужской губернии. Прянишников - художник-новатор, великий мастер художественного повествования. Он - один из основателей знаменитого Товарищества передвижных выставок. Будучи художником-реалистом, он вместе с тем стремился осмыслить самую суть народной жизни, выявить самые основы русской духовности - как духовности православно-христианской.

Долгие годы Прянишников был ведущим преподавателем Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Практически все сколько-нибудь значительные мастера московской живописи рубежа XIX-XX веков - его ученики. Более того - именно Прянишников наметил ту линию развития русской живописи, которая была магистральной на всем протяжении прошлого столетия.

И главная тема выставки, открывающейся ныне в одном из залов Калужского областного художественного музея, - Прянишников и его ученики. Это - выставка-исследование. Она не претендует на полноту раскрытия этой темы, чрезвычайно сложной и содержательной, но определяет целый круг явлений и проблем, важных для понимания всего хода эволюции русского искусства.

Живопись самого Прянишникова представлена на выставке двумя его работами, хранящимися в Калужском областном художественном музее: этюдом «Задворки» (1880-е гг.) и небольшим видом на Черное море, созданным художником совсем незадолго до его смерти. Эти скромные пейзажи дают, тем не менее, представление о строе зрелой живописи Прянишникова, о ее основных свойствах.

Особое место в экспозиции занимают также работы А.М. Корина и К.А. Коровина. Оба эти художника - не только ученики, но и родственники Прянишникова. Оба искренне любили своего учителя. И в то же время они совершенно по-разному восприняли его уроки. Корин продолжает прянишниковские традиции. Коровин же, ставший первым русским импрессионистом, отталкивается от них, что-то отвергая, что-то приемля.

Многообразно развиваются эти традиции и другими учениками Прянишникова - такими большими мастерами русской живописи как В.Н. Бакшеев, А.С. Степанов, Н.А. Касаткин, К.В. Лебедев и др. Но все они были верны главнейшим принципам его искусства. Их живопись - содержательна, серьезна, вдумчива. И именно эти качества в немалой мере определили своеобразие и основную направленность «русского пути» в искусстве новейшего времени.

Выставка будет работать с 8 октября по 14 ноября 2010 года ежедневно с 10 до 18 часов, кроме понедельника.

Телефон для справок: 56-28-30

По материалам сайтов Министерства культуры РФ и http://www.museum.ru/